Цитата:... даже приёмы, характерные для современного технодэта, вроде слэповых шлепков баса, модных атональных риффов или плотного бластбита, звучат у них удивительно старомодно - так, как это играли бы на исполнительском базисе поздних восьмидесятых. При этом в "Famine, Putrid and Fuсking Endless" постоянно пробиваются то ультрамелодичные соло из классического британского хэви, то вполне трэшевые риффы, хоть и на сложной ритмической "математике", то грязнючие краст-панковые запилы, которые, казалось бы, в подобный материал ну никак не вписываются - но у Atvm и не такие фокусы проходят. 

Им вообще удаётся создать удивительное впечатление своей музыкой, заставить даже подумать на секунду, будто металл ещё совсем юн, не перегружен весом собственных штампов - и в нём можно всё. Ну, или почти всё. Хочешь мясца под хип-хоповый бит ударных - запросто. Хочешь лид-гитарных запилов со сложнейшими гаммами - пожалуйста. Хочешь потрясти башкой под акцентированный риффовый напор, практически не перебиваемый никакими мелодическими нежностями - и такие композиции здесь тоже имеются. Альбом вообще очень вольно обращается с поджанрами, постоянно перескакивая из олдскульного трэш-дэта в лютую психоделику (обложка, впрочем, намекает), а из довольно миролюбивого прогрессива - в отбитейший авангард с парадоксальными сочетаниями нот и интервалами.

Достаточно старомодная запись - ещё один плюс пластинки. Мне, во всяком случае, приятно в случае настолько интенсивного материала слышать не набор саунд-эффектов, а реальные бас, ударные, вокал со всеми их "живыми" неровностями и шероховатостями. В случае с последним помогает ещё и то, что у Харри Брэя голос всё-таки не так уж и часто переходит в традиционный гроулинг, что явно обеспечивает его исполнению более широкий эмоциональный и интонационный диапазон, нежели тот, что обычно ожидаешь от техничного дэта. Ну и гитара - тут, конечно, в дело вступает внушительный сэт педалей/примочек, но даже в их подборе заметен "олдскульный" прицел
https://www.darkside.ru/album/49420/

Цитата:Уж не знаю, на чём сидит старина Томас, но его вокал даже умудряется звучать в меру жирно и не слишком палится возрастом и степенью износа.

Альбом сделал ещё один шаг в сторону от "старой школы", на сей раз в сторону прог-элементов, почти торжественных и пышных оркестровок, проскакивающих буквально через песню, удлинённого хронометража отдельно взятых песен и большей атмосферности. Альбом как будто и не агрессивный вовсе, даже быстрые и бодрые вещи проскакивают словно искорки, которым не дают разгореться до полноценного пламени. Всё пространство вокруг затягивается зыбкой тёмной пустотой, в которой захлёбывается Томас и из которой может донестись саксофон в один момент, уставший шёпот в духе In Flames образца нулевых в другой и редкий цепляющий рифф а-ля "Slaughter of the Soul" в третий. Варево, признаюсь, странное и требующее привыкания.

https://www.darkside.ru/album/48935/

Цитата:После выхода «Where Owls Knows My Name» я, как и многие, стал отслеживать жизнедеятельность этой группы. Так уж часто бывает, что ложкой дегтя любого хорошего произведения искусства, будь то музыка, фильм, книга, игра и т. д., можно назвать завышенные ожидания аудитории к дальнейшему творчеству автора этого произведения, ведь люди ждут от него чего-то еще более крутого, и часто разочарование ударяем им по лицу, как попавшиеся под ногу грабли. К счастью, вышедшие в качестве синглов «Clean» и «Focus» уже внушили определенную уверенность в том, что материал будет, как минимум, достойным. И к еще большему счастью, я ошибался, ведь материал вышел гораздо более чем достойный.

Синглы и обложка сразу недвусмысленно представили слушателю концепт альбома, который и назвали довольно лаконично – «The Work». Этот альбом как своеобразный блюз, одной из основных тем которого, как известно, являются трудности, связанные с отягощающей и нелюбимой работой, доводящей до физического и эмоциональное измождения. Страх и навязчивое чувство того, что всё что ты делаешь есть пустая и бессмысленная трата времени – также можно назвать лейтмотивами лирики альбома.

Музыкально же перед нами те же Rivers of Nihil, которые были на «Where Owls Knows My Name», но на этом альбоме они углубили и отточили свою манеру исполнения. Несмотря на то, что музыканты активно пользуются всеми приемами, характерными для прог-дэта, звучат и ощущаются они, тем не менее, очень самобытно. 

https://www.darkside.ru/album/49029/

Цитата:Странная штука: технодэт, как известно, жанр не самый простой для восприятия, долгое его прослушивание утомляет, но некоторым его представителям удается исполнять его таким образом, что он звучит очень плавно, если не сказать мягко, несмотря на внешнюю жесткость. И вот как раз умение выстроить эти витиеватые американские горки скоростных пассажей и риффов таким образом, что ты не проблевываешься после очередного поворота, а, задрав руки вверх, с улыбкой до ушей наслаждаешься каждым зигзагом, по которому проносят тебя эти горки, и отличает, как мне кажется, музыкантов, которые по-настоящему понимают этот жанр и умеют его сочинять.
https://www.darkside.ru/album/49160/

Цитата:

Цитата:«Persona Non Grata» находит Exodus практически там, где мы оставили их 7 лет назад.

Тот же состав, тот же подход, тот же отказ преклонять колени перед трендами. И вы либо любите их, либо ненавидите. И, как обычно, их альбом дает вам повод сделать и то, и другое. Это чуть более часа яростного треша, а некоторые песни уходят в 7-8-минутную запретную зону.

Цитата:"SHARPEN” - второй альбом техно-дэт-метал-группы ASYLUM, затрагивает самые разные темы, от текущих социальных проблем до психического здоровья, развития продолжительности жизни и исследования психоделиков. В конечном счете, цель альбома - самосовершенствование, отсюда и название “ОТТАЧИВАТЬ”. Альбом был написан и аранжирован в течение четырех лет, что вылилось в глубину и богатую текстуру каждого трека. Подобно экзотическому блюду или прекрасной картине, “SHARPEN” насыщает самые голодные музыкальные вкусы, демонстрируя широкий спектр жанровых выражений. Эта музыка превосходит современные технические параметры металла и проникает в подсознание, как ничто прежде. Сведено и освоено Расселом Холларом в студии звукозаписи Nomad в Аргайле, Техас.

Asylum была создана в феврале 2012 года в Форт-Уэрте, штат Техас. Группа развивалась в звуковом и лирическом содержании, чтобы стать заявлением о стремлении общества ко все более очевидной дихотомии добра и зла. В то время как многие музыканты заигрывают с острыми темами, Asylum поражает в корень, явно и непримиримо, обсуждая неудобные темы, начиная от вопиющего государственного вмешательства и заканчивая зависимостью и психическим здоровьем. Это особенно заметно на втором альбоме группы “SHARPEN” – сборнике из тринадцати медитаций с целью поощрения самосовершенствования. Сплавляя невероятно уникальную смесь приблэкованного дэт-метала с неоклассической мелодией, Asylum рисует яркую картину того, что было, что есть и что могло бы быть. То, о чем многие думают, озвучивают Asylum.